Der einst auch am Staatsballett in München gefeierte Solist Vladimir Schklyarov ist in St. Petersburg nach einem Sturz vom Balkon gestorben. Der Publikumsliebling sei auf "tragische Weise" ums Leben gekommen, teilte das weltberühmte Mariinski-Theater in St. Petersburg mit. "Dies ist ein großer Verlust nicht nur für das Ensemble des Theaters, sondern für die gesamte Ballettkunst von heute", hieß es in einer Mitteilung zum Tod des 39-Jährigen. Schklyarov habe sein grenzenloses Talent 20 Jahre lang dem Mariinski-Ballett geschenkt. Er war laut russischen Medien 2016 bis 2017 auch am Bayerischen Staatsballett engagiert und gastierte danach noch in München.

Russland, Putin, Trump - Gespräch mit Christopher Steele

Ernst Ludwig Kirchner malt das Bild "Tanz im Varieté" 1911 in Dresden. Es zeigt einen Cakewalk - ein Tanz mit Ursprung in den USA. "Sklaven und Sklavinnen haben sich über die weiße Herrschaft lustig gemacht. Sie haben sie nachgeäfft - ihre steifen Bewegungen, ungelenke Art und Weise. Und dann gab es solche Tanzevents, bei denen der beste Tänzer ein Stück Kuchen gewonnen hat", erklärt Géraldine Meyer, Kuratorin Stiftung Im Obersteg. Der Cakewalk wird zum Modetanz und kommt auch nach Europa. Kirchner sieht ihn in einem Variete und malt das Bild. Dieses hängt später in seinem Haus in Davos. Danach verlieren sich die Spuren des Bildes. Nun ist es nach rund 100 Jahren in einer deutschen Privatsammlung aufgetaucht - und die Basler Stiftung Im Obersteg hat es im Sommer für sieben Millionen Euro ersteigert. Eine Recherche hat ergeben: Während des Zweiten Weltkriegs wurde das Bild in einer Kiste auf einem Bauernhof versteckt, denn Kirchner galt als entartete Kunst. Französische Soldaten öffneten die Kiste und beschädigten das Bild, indem sie darauf schossen und einstachen. "Das Bild hat jetzt also einen Schuss und einen Stich", erklärt Hans Furer, Geschäftsführer Stiftung Im Obersteg. Das Kunstmuseum Basel restauriert nun im Auftrag der Stiftung das Bild. Die Restaurierung dauert rund sechs Monate. Danach wird das Bild als Leihgabe im Kunstmuseum Basel ausgestellt.

Für ihr Lebenswerk ist die Theaterdirektorin Nele Hertling beim Deutschen Theaterpreis "Der Faust 2024" geehrt worden. "Nehmt das Theater ernst!", appellierte Hertling an die Politik und sprach sich gegen Kürzungen bei Kulturmitteln aus. "Wir brauchen das Theater in all seinen vielseitigen Facetten und Strukturen", sagte die Dramaturgin und Kuratorin bei der Preisverleihung im Theater Altenburg Gera im ostthüringischen Gera. Die 90-jährige Hertling gilt als prägende Persönlichkeit der Theaterlandschaft. Sie gründete das internationale Performance-Festival "Pantomime Musik Tanz Theater", und später das große Tanzfestival "Tanz im August". Sie gestaltete das Programm Kulturhauptstadt Europas 1988 in Berlin. Von 1989 bis 2003 war sie Intendantin des Berliner Hebbel-Theaters. Seit 2017 ist sie Direktorin der Sektion Darstellende Kunst bei der Akademie der Künste.

Der Perspektivpreis der Länder für zukunftsweisende Projekte ging an den Theaterjugendclub des thüringischen Theaters Nordhausen/Loh-Orchester Sondershausen. In zwölf weiteren Kategorien wurde der Preis vergeben, darunter an Tobias Weishaupt vom Theater Altenburg Gera. Der 43-jährige Puppenspieler erhielt den Preis in der Kategorie "Darsteller Theater für junges Publikum" für seine Leistung in der Puppentheaterinszenierung "Mein ziemlich seltsamer Freund Walter".

Weitere Preisträger sind: Zarina Stahnke (Darsteller*in Tanz), Anna Drexler (Darsteller*in Schauspiel), Asmik Grigorian (Darsteller*in Musiktheater), Imre und Marne van Opstal (Inszenierung Tanz), Joanna Lewicka (Inszenierung Schauspiel), Ingo Kerkhof (Inszenierung Musiktheater), Frederic Lilje (Inszenierung Theater für junges Publikum), Lorenz Vetter, Signa Köstler, Tristan Kold (Raum), sowie Lubomir Grzelak, Maximilian Kraußmüller, Eugenijus Sabaliauskas, Jakub Lech, Daphne Chatzopoulos, Johanna Seggelke, Paula Tschira, Lukasz Twarkowski (Ton & Medien), Luisa Wandschneider (Kostüm), Bassam Ghazi, Birgit Lengers und Ensemble (Genrespringer).

"Am besten, man schließt ein Auge und schaut damit nach innen. Das andere Auge ist dabei auf die Wirklichkeit gerichtet." So treffend, wie Max Ernst, hat niemand den Surrealismus beschrieben. Die Verschmelzung von Traum und Wirklichkeit. So fantastisch die Surrealisten in ihren Werken waren, so hochpolitisch waren sie im Privaten, das zeigt nun eine Ausstellung im Lenbachhaus. Sie kämpften gegen den Faschismus mit politischen Aktionen, genauso, wie mit Bildern und Gedichten. Surrealismus ist keine Epoche, sondern eine Haltung – und die ist aktueller denn je. Die Ausstellung "Aber hier leben? Nein, danke. Surrealismus und Antifaschismus" ist noch bis zum 2. März 2025 im Kunstbau Lenbachhaus in München zu sehen.